هنرهای تجسمی در هفته ای كه گذشت؛
خبرهایی از پاییز-برگ و موزیک تک وقتی یک عکاس لباس زنانه پوشید!
به گزارش سایت رسمی سیامک یزدانجو، در هفته ای که گذشت، خبرهایی از رویداد پاییز-برگ و راه اندازی موزیک تک موزه هنرهای معاصر تهران انتشار یافت، همینطور آلفرد یعقوب زاده پس از سال ها به ایران آمد.
خبرگزاری مهر-گروه هنر-آزاده فضلی؛
هنرهای تجسمی یکی از عرصه های هنری در کشورمان است که نسبت به دیگر هنرها امکان بروز و واکنش سریع به اتفاق ها را دارد اما عموماً نسبت به دیگر هنرها همچون سینما و موسیقی، مهجور واقع می شود. در سلسله گزارش های «هنرهای تجسمی در هفته ای که گذشت» درصدد هستیم قسمتی از روند اتفاقاتی را که افتاده، بیان نماییم. جمعه ها روز تعطیل شمرده می شود اما در این روز، نمایشگاه های هنرهای تجسمی شروع به کار می کنند و هنرمندان تجسمی شامل نقاشان، مجسمه سازان، عکاسان، تصویرسازان، گرافیست ها، خوشنویسان و … تلاش ها و کارهای اخیر خودرا در قالب یک نمایشگاه هنری به منصه ظهور می گذارند. «آدینه» روز نانوشته نخستین بر نمایشگاه های هنری است و البته که به علت تعطیل بودن بیشتر مشاغل، فرصتی مغتنم برای تماشای این آثار هنری توسط اقشار مختلف مردم فراهم می شود. بر این اساس، نگاهی بر اتفاقات هنرهای تجسمی و همینطور برخی نمایشگاه ها و رویدادهای هفته خواهیم داشت.
وداع آخر حضرت علی ضد السلام با همسرش تصویر شد
هفته ای که گذشت، ایام شهادت حضرت زهرا سلام الله علیها و فاطمیه بود و بر این اساس، برخی نمایشگاه های مناسبتی افتتاح و اجرا شد. نمایشگاه هایی که خیلی از نقاشان و طراحان به سراغ بازآفرینی مفهومی یا نمادین شخصیت حضرت زهرا (س) رفته اند؛ در نگاه هنرمندان مذهبی، حضرت زهرا سلام الله علیها بالاتر از آنکه سوژه تصویری باشند، یک منبع الهام معنوی و زیباشناسی متعالی هستند. به تعبیر آنان، هنر فاطمی خلق از درون نور و تسلیم به معناست، نه فقط بازنمایی چهره. یکی از اتفاقات هنری در این هفته، رونمایی از یک تابلوی نقاشی با مبحث شهادت حضرت زهرا سلام الله علیها بود. تابلوی «وداع آخر» کاری از محمدعلی نادری که روایتی تصویری از آخرین دیدار حضرت علی ضد السلام و حضرت فاطمه زهرا سلام الله علیهم در زمان غسل دادن پیکر پاک دختر پیامبر اسلام (ص) است، عصر شنبه اول آذر، با حضور هنرمندان عرصه تجسمی در حوزه هنری پرده برداری شد. محمدعلی نادری، از شاگردان علی بحرینی و حسن روح الامین است که همچون آنها، هیجان و درون مایه حماسی، ترکیب بندی سینمایی قاب، بیان غیرروایی و تأکید بر حماسه را در آثار او مشاهده کرد. تابلوی جدید این هنرمند جوان بوشهری نیز از این قواعد مستثنی نیست. بیشتر کارهای نادری، در زمینه نقاشی آئینی و تصویر کردن برش هایی از زندگی ائمه اطهار علیهم السلام در قالب روضه های تصویری است.
وقتی آلفرد یعقوب زاده برای ثبت عکس لباس زنانه پوشید!
روزهای پایانی هفته ای که گذشت، چهل و سومین جشنواره جهانی فیلم فجر در شیراز شروع به کار کرد که یکی از اتفاقات این جشنواره، حضور آلفرد یعقوب زاده هنرمند عکاس باسابقه ایرانی به عنوان داور بود. آلفرد یعقوب زاده عکاس بین المللی ایرانی ساکن پاریس، به عنوان داورِ بخش عکس و ویدئوی چهل و سومین دوره جشنواره، در ایران حضور دارد. آلفرد یعقوب زاده همچنین، طی بیست وهشت سال - از اولین قیام انتفاضه در ۱۹۸۷ تا قیام سال ۲۰۱۵- تصاویری از سرزمین های اشغالی ثبت کرده است. در مدت زمان حضور یعقوب زاده در جشنواره، علاوه بر این که او مسئولیت داوری آثار را برعهده دارد، نمایشگاهی از آثارش هم برگزار می گردد که شامل حدود ۴۷ عکس از جنگ های مختلف جهان همچون هشت سال دفاع مقدس و جنگ غزه است. این آثار برای عموم در معرض نمایش قرار خواهند گرفت. پیش از این نیز، یعقوب زاده در بخش نمایشگاهی «رویدادهای ویژه» سی و ششمین جشنواره جهانی فیلم فجر حضور داشت و نمایشگاهی از تصاویر وی با مطالبی چون سالیان مقاومت، زندگی روزمره مردم و ساخته شدن دیوار حایل توسط رژیم اشغالگر و... در تهران اجرا شد. این هنرمند عکاس، در جشنواره جهانی فیلم فجر کارگاه آموزشی برای علاقمندان به عکاسی هم برگزار کرد و تجارب و دانش خودرا در اختیار جامعه عکاسی ایران قرار داد. وی در توضیح تفاوت میان کار خبری و عکاسی مستند اظهار داشت: در کارهای خبری نباید درنتیجه نهائی دست برد و تنها باید با واقعیت مواجه گردید اما عکاسی مستند رویکرد دیگری را می طلبد و می توان متناسب با ذوق هنرمند در فرآیندهای آن دخالت کرد و بعنوان مثال به صورت پرتره عکاسی کرد، در حقیقت عکاسی مستند وابسته به سلیقه هنرمند عکاس است. یعقوب زاده همینطور بسختی های عکاسی جنگ اشاره نمود و اظهار داشت: در جنگ افغانستان در این کشور حضور داشتم و آن زمان خبری از تلفن همراه، تلکس یا ایمیل نبود. من از کوه خودرا به افغانستان رساندم؛ یک دفعه با لباس زنانه و بار دیگر به عنوان یک پزشک. زمانیکه خودرا به عنوان یک عکاس معرفی کردم، موفق شدم چند هفته در این کشور بمانم و با جمعیت اسلامی و گروههای دیگر همراه شوم. در آن مقطع، همگی با من همراه بودند و هیچ اتفاقی رخ نداد. وی همین طور در رابطه با مطالبی چون اهمیت ابزار عکاسی در وضعیت بحرانی، جایگاه رسانه های مستقل، استفاده از ظرفیتهای جدید و وظایف عکاس صحبت کرد.
تشریح جزئیاتی از پنجمین رویداد «پاییز - برگ»
هفته قبل، جعفر واحدی دبیر اجرایی پنجمین رویداد «پاییز - برگ» ضمن اشاره به این که این رویداد در ایام آخر پاییز برگزار می شود، اظهار داشت: «پاییز - برگ» همچون رویدادهایی است که می خواهیم هنرمندان در رابطه با مردم و محیط آثاری را خلق کنند. در این رویداد دانشگاه هنر و شهرداری منطقه ۱۲ و وزارت امور خارجه همکاری موثری دارند. و مانند هر سال شهرداری منطقه ۱۲ مسئولیت فراهم سازی بستر اجرا با برگ های پاییری را بر عهده دارد. این رویداد سالانه برای اولین بار به شکل جامع بوسیله فراخوان و نام نویسی، طرح های هنرمندان را دریافت می کند و رویکرد اصلی ما ارتباط هنرمند با طبیعت شهری است و انتظار داریم تا هنرمندان باتوجه به مفهوم صلح در این دوره، با استفاده از مدیوم های مختلف هنری آثار جذابی خلق کنند. وی عنوان کرد: هر هنرمند می تواند در فراخوان ۳ طرح پیشنهادی را عرضه کند که داوران آنها را بررسی و در نهایت اثر جشنواره را اعلام می کنند. این آثار باید خصوصیت های محیطی داشته و دست کم برای ۵ روز ماندگاری داشته باشند. همچنین، فرشته زمانی کیوریتور رویداد «پاییز- برگ» ضمن اشاره به طرح های هنرمندان در فراخوان و داوری آنها اظهار داشت: هنرمندانی از شاخه های مختلف را دعوت کرده ایم تا در این رویداد حضور پیدا کنند و به طور عمده از مجسمه سازان هستند که هر هنرمند بر مبنای مکان پیشنهادی، طرحش را عرضه می کند و بعد از گفتگو و نهائی سازی محل و شیوه اجرا، اثر در ایام جشنواره شکل می گیرد. آثار هنرمندان طی سه روز در میدان مشق با مشارکت مخاطبان به شکل تعاملی و مکان ویژه اجرا می شود. بعد از پایان جشنواره هم آثار به مدت یک هفته در میدان مشق باقی می مانند. مدت زمان فراخوان پنجمین «پاییز - برگ» تا ۱۷ آذر خواهد بود و روزهای ۱۸ و ۱۹ آذر آثار داوری و نتایج اعلام می شود. این روبداد از ۲۶ تا ۳۰ آذر در میدان مشق برگزار می شود.
وقتی انعکاس موسیقی در راهروهای سرد موزه پیچید
معماری استعلایی موزه هنرهای معاصر تهران، همواره محل تلاقی سکوت و فرم بود، تا این که در هفته قبل، این سکوت به دست موجی از صدا شکست. «موسیقی»، هنری که برای مدتی طولانی، گویی اجازه عبور از آستانه این موزه را نداشت، بالاخره راهی برای ورود یافت. در یک بازه زمانی فشرده ۲ هفته ای و پس از راه اندازی «موزیک تک» موزه هنرهای معاصر تهران، بالاخره طنین موسیقی به این فضا آمد و این دفعه، نور و سایه های بنای موزه با ریتم و هارمونی همراه شدند. این حضور، فراتر از یک اجرای صرف بود؛ اعلام رسمی بود بر این نکته که «هنرهای تجسمی» دیگر نمی تواند بدون «هنر شنیداری» کامل تلقی شود و این موزه برای باز تعریف خود، به استقبال صدا رفته است. بر این اساس، هر هفته برنامه ها و اجراهای موسیقی را در موزه هنرهای معاصر تهران شاهد می باشیم. علی مغازه ای مدیر «موزیک تک» موزه هنرهای معاصر تهران در گفتگویی در رابطه با این بخش اظهار داشت: مدتی قبل تلاش هایی را جهت راه اندازی «کانون موسیقی موزه هنرهای معاصر تهران» شروع کردیم تا این که با پیشنهاد من و مشورت جمعی، بعضی از هنرمندان و استادان دانشگاه را برای این هدف دعوت کردیم و بعد از نشست اولیه، تشکیل یا شکل دادن به این کانون شروع شد. هدف غائی از تأسیس این کانون، ایجاد یک بستر پایدار فکری و اجرایی برای حضور مداوم و عمیق موسیقی در فضای موزه است. در همین روند، از ابتدا این هم مطرح بود که برنامه های موسیقی موزه عنوان مشخصی داشته باشند که در این راستا من عنوان «موزیک تِک» را مطرح کردم و از سمت مدیریت موزه موافقت شد تا از حالا به بعد، مجموعه اجراهایی با این نام در موزه تدارک دیده شود.
آغاز نمایشگاه های هنری در آدینه
نمایشگاه آثار کوروش گلناری با عنوان «دیگری» در گالری ایرانشهر، نمایشگاه «توالی قطعات» در گالری ٱ، نمایشگاه «۵۸۰ نانومتر/ زرد» در گالری آرتیبیشن، نمایشگاه «کوک ها ردیفند برای هم آوازی» در گالری ژاله و نمایشگاه گروهی عکس و پرفورمنس «تماتیک» در گالری سوهام، همچون نمایشگاه هایی هستند که عصر جمعه ۷ آذر افتتاح می شوند.
منبع: سایت رسمی سیامك یزدانجو
این مطلب را می پسندید؟
(1)
(0)
تازه ترین مطالب مرتبط
نظرات بینندگان در مورد این مطلب